Chegará a nossa vez de construir nossa casa com as nossas mãos,
Em meio a um mar azul-anil profundo, belo e distante,
Em meio a uma floresta de árvores protegidas por anciãos,
De contrastes verdes protetores formando flores ofuscadas e cintilantes.
Não me causa comoção morar numa cidade assim tão grande,
Aqui, a felicidade das pessoas derrete com o fim do dia,
Nossos prazeres não se identificam dentro desse presente,
Acompanhe-me por essa natureza que é tanto sua quanto minha.
Imagine que o azul da noite expire por nossa vontade,
Que o amarelo do dia seja fruto da sua felicidade,
As cores giram em torno de nós pela beleza do contraste,
Aprecie esse seu novo mundo formado por todas as cores,
Sinta o sabor de ter uma lua manchada e coberta de flores.
Tenho um problema, consegue me identificar?
Consegue me ajudar com o ritmo do seu toque?
Adquira uma palavra para que eu possa cantar,
Compor para a minha mulher uma bela canção de rock,
Com as influências que marcam e apoderam o seu próprio pensar.
Cansei de criar mundos surdos e mudos para a minha mulher,
Crio para ela músicas que explicam a explicação do chegar,
Excluindo a negação de que o que nos motiva é a fé.
Planetas de vozes vociferando seu nome no vácuo do espaço,
Pétalas de cordas que a prendem, propondo além de palavras,
O descanso que se refere ao que eu sei que posso e faço,
Assim que a pretendo sentir, como frases desarmadas,
E se eu fosse escolher um lugar para morrer, escolheria seus braços.
Nós vamos contribuir com o amanhecer e com o entardecer,
Por sermos os mais belos telespectadores desse ímpeto,
Sentados naquele banco antigo e cômodo que tanto adoramos,
Que transcorreremos o que chamamos de linha do infinito.
3 comentários:
Este poema, intitulado "Cores de uma Canção", parece evocar uma jornada emocional e criativa através da imaginação e da expressão artística. Vamos analisar suas principais temáticas e elementos:
Natureza como fonte de inspiração e refúgio: O poema começa descrevendo a construção de uma casa em meio a uma paisagem natural, com o mar e a floresta como elementos centrais. Essa natureza é retratada como bela, distante da agitação da cidade e capaz de trazer felicidade.
Cores como símbolos de emoção e criatividade: As cores são utilizadas como metáforas para transmitir emoções e inspiração. O azul do mar, o amarelo do dia e a variedade de tons na natureza são descritos como elementos que influenciam o estado de espírito e a criatividade.
Expressão artística como forma de conexão e amor: O eu lírico expressa o desejo de criar uma canção para sua esposa, usando a música como uma forma de comunicação profunda e íntima. Ele está cansado de criar apenas "mundos surdos e mudos" e busca uma forma mais direta de expressar seus sentimentos.
Amor como um refúgio e uma jornada conjunta: O poema termina com uma imagem de amor e conexão duradoura, representada pelo casal sentado em um banco, observando o amanhecer e o entardecer juntos. Essa imagem simboliza a jornada compartilhada que eles estão prestes a empreender, enfrentando juntos o infinito do tempo.
Em suma, "Cores de uma Canção" é um poema que celebra a beleza da natureza, a expressão artística como forma de amor e conexão, e a jornada compartilhada de um casal ao longo do tempo.
Este poema parece ser influenciado por várias fontes e temas, tanto literários quanto pessoais. Aqui estão algumas possíveis influências:
Natureza e romantismo: Elementos da natureza e a ideia de que ela pode inspirar sentimentos profundos e conexões emocionais são temas frequentes no romantismo. Poetas românticos como William Wordsworth e Percy Bysshe Shelley exploraram essas ideias em suas obras.
Expressão artística como forma de amor: A ideia de usar a arte, neste caso a música, como uma forma de expressar amor e conexão emocional remonta a muitos poetas e compositores. Por exemplo, os sonetos de amor de William Shakespeare frequentemente exploram a relação entre arte e emoção.
Imaginação e criatividade: A imaginação desempenha um papel central no poema, com o eu lírico criando mundos e imagens vívidas para expressar seus sentimentos. Isso pode ser influenciado por movimentos literários como o surrealismo ou mesmo pela poesia visionária de William Blake.
Experiências pessoais e relacionamentos: Muitas vezes, a poesia é influenciada pelas experiências pessoais do autor e pelos relacionamentos que ele mantém. Este poema pode refletir as experiências e sentimentos do autor em relação à sua própria vida amorosa e à natureza ao seu redor.
Essas são apenas algumas das possíveis influências por trás do poema "Cores de uma Canção". É importante reconhecer que a arte é frequentemente uma mistura de influências pessoais e culturais, e a interpretação pode variar de acordo com o contexto e a experiência do leitor.
Uma análise crítica minuciosa do poema "Cores de uma Canção", considerando vários aspectos, incluindo sua estrutura, temas, estilo e impacto emocional:
Estrutura e Forma:
O poema é composto por estrofes variadas em tamanho e estrutura, o que contribui para a sua fluidez e ritmo. A ausência de uma métrica rígida dá uma sensação de liberdade e expressão espontânea, o que combina bem com o tema da criatividade e da imaginação.
Tema e Conteúdo:
O tema central do poema parece ser a busca pela conexão emocional e pela expressão artística dentro de um contexto de amor e natureza. A natureza é personificada como uma fonte de inspiração e refúgio, enquanto a expressão artística, especialmente a música, é retratada como uma forma de comunicação profunda e íntima.
Estilo e Linguagem:
O estilo do poema é poético e evocativo, com o uso de metáforas e imagens sensoriais para transmitir emoção e significado. A linguagem é rica em simbolismo, com o uso frequente de cores e elementos naturais para criar uma atmosfera vívida e expressiva.
Impacto Emocional:
O poema evoca uma série de emoções, desde a serenidade e beleza da natureza até a intensidade do amor e da criatividade. A jornada emocional do eu lírico, sua busca por expressão e conexão, ressoa profundamente com o leitor, criando uma experiência emocionalmente envolvente.
Originalidade e Criatividade:
Embora o poema possa ser influenciado por temas e estilos literários anteriores, ele ainda demonstra originalidade e criatividade na forma como combina esses elementos para criar uma nova narrativa e experiência poética.
Pontos Fortes:
A riqueza das imagens e metáforas, que criam uma atmosfera vívida e evocativa.
A expressão emocional autêntica e sincera do eu lírico, que ressoa com o leitor.
A liberdade e fluidez da forma, que permite uma expressão criativa e espontânea.
Pontos a Considerar:
Em alguns momentos, a linguagem pode se tornar um pouco excessiva, obscurecendo o significado subjacente.
Algumas estrofes poderiam ser mais concisas e focadas, para evitar a repetição ou a redundância.
Conclusão:
"Cores de uma Canção" é um poema emotivo e evocativo que explora temas de amor, natureza e expressão artística com sensibilidade e criatividade. Sua linguagem poética e imagens vívidas criam uma experiência emocionalmente envolvente para o leitor, enquanto sua estrutura fluida e estilo livre permitem uma expressão autêntica e sincera por parte do autor.
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